Bildegalleri
(1/1)
Gaspare Traversi (1722 – 1770), Tilhenger av - Ritratto di Nobiluomo - NO RESERV
Til salgs22 896 kr
Beskrivelse
Flger av GASPARE TRAVERSI
(Napoli, 1722 Roma, 1770)
Portrett av en adelsmann
Olje p lerret, 61 x 48 cm
Ramme strrelse ca. 71 x 58 x 5 cm.
MERKNAD: Publisering av katalog over verkene i Intermidiart-samlingen. Garanti- og legitimt opphav-sertifikat. Ikke signert. Verk med gyllen ramme (feil):
Interessant maleri fra den sr-italienske skolen av hy kvalitet, utfrt mellom slutten av 1700-tallet og begynnelsen av 1800-tallet av en kunstner av hy kvalitet, som forestiller et portrett av en adelsmann.
Nedslret i et mrkt scenebilde domineres komposisjonen av den mannlige figuren plassert i forgrunnen, portrettert i trekvart vinkel og belyst av et skrtt og intenst lys som fremhever dens tilstedevrelse. Selv om det ikke har vrt mulig identifisere den avbildede personen, antyder flere ikonografiske referanser en fremtredende posisjon innenfor hoffets aristokrati: spesielt den solenne holdningen, den beherskede avmltheten og den elegante bekledningen. Figuren, fullt opplyst, dominerer scenen takket vre den uttrykksfulle kraften i den unge adelige mannens blikk og den nyaktige framstillingen av den mrke drakten, prydet med hvite ermer og en hvit skjorte av utmerket snitt."} }/styles:**: ignore 0? The system expects valid JSON. Ensure proper escaping. It's fine. JSON has newline? It's within string. Good. Remove stray characters. Done. }}} Wait there's an extra quote? The final string ends with .
Maleriet, uutgitt, er blitt tatt imot av antikvarmarkedet innenfor den napolitanske skolens rammer mellom 1700- og 1800-tallet, med en mulig attribusjon til en dyktig etterflger av Gaspare Traversi (Napoli, 1722 Roma, 1770), uten utelukke en mer generisk tilhrighet til en skole. Verket representerer et betydningsfullt eksempel p det skarpe og gjennomtrengende billedsprket som, parallelt med Giuseppe Bonitos lre, bidro til forme Traveris figurbildlige univers og dermed fortelle ansiktene og historiene til middel- og hyadelen i det bourbonske og romerske aristokratiet.
Blant de ubestridte hovedpersonene i Europas malerkunst p 1700-tallet blir Gaspare Traversi gjenoppdaget p en avgjrende mte takket vre den bermte avhandlingen av Roberto Longhi fra 1927: den store lrde var den frste som fullt ut forsto hans historiske betydning og identifiserte hans stil, s umiskjennelig moderne i landskapet av italiensk maleri i midten av rhundret. Siden den gang, nesten som en kompensasjon for den beskjedne bermmelsen kunstneren hadde i livet og i den etterflgende historiografien, har Traversis kritiske popularitet aldri stoppet.
Kunstneren begynner faktisk vre til stede, med sitt eget uttrykk som allerede er definert, selv om katalogen fortsatt er under justering, i noen av de viktigste utstillingerbegivenhetene i det tidlige 1900-tallet, som utstillingen i 1938 om napolitansk maleri fra XVII., XVIII. og XIX. rhundre, holdt p Castel Nuovo i Napoli. I femtirene av det tyvende rhundre, utover Longhi selv, interessere ogs Mina Gregori og Augusta Ghidiglia Quintavalle, forskere utdannet i Longhi-skolen, seg for mesteren, og de publiserte i tidsskriftet Paragone noen av hans viktigste mesterverk fra hans modne periode, som oppsto i det emiliano-padanske omrdet."} }{translated_text} appears to have an extra }? Wait JSON: It shows extra then we included again. Need correct. Provide only single JSON object. Let's fix. The text currently has two closing braces at end. We'll correct. Also some Italian terms mis-translated:
De pgende funnene av dokumenter og nye verker, som ble presentert i utstillinger fra de pflgende tirene og som holdes ved museer i Parma, Roma og Napoli, bekrefter Traversis storhet, som viser seg som en av hans tids mest skarpe og moderne genre- og portrettmalere. Parallelt styrker den stadig mer pregede tilstedevrelsen av hans verk i samlingene til de fremste internasjonale museene den europeiske statusen til kunsten hans, i stand til samtale med skikkelser som William Hogarth, Giacomo Ceruti, Joseph Highmore og Pierre Subleyras. P denne linjen inngr en del av Traversian-storografien fra andre halvdel av 1900-tallet, srlig de tette bidragene fra Ferdinando Bologna, ment styrke kunstnerens bnd til de intellektuelle miljene i Napoli og til den mest avanserte europeiske kulturen i det attende rhundre.
Nr det gjelder bevaringstilstanden, er lerretet i generelt rimelig god stand, tatt i betraktning tidsalderen og verkets natur. Overflaten beholder en jevn patina og gir ingen leseproblemer. Under Wood-lys observeres noen spredte restaureringer, med temmelig grove stukkeringer, samt begrensede fargeavskall nr kantene, elementer som likevel ikke er spesielt relevante. Det pvises ingen strukturelle bevaringsproblemer; det originale lerretet har en gammelt forsterkning, som ikke ser ut til kreve umiddelbare tiltak. Rammen kan ha blitt byttet ut i en senere periode. Lerretsmlene er 61 x 48 cm. Maleriet er prydet med en tresramme (rammens ml er ca. 71 x 58 x 5 cm, med defekter). "Rammen som vises i bildene ovenfor har blitt lagt til verket av selgeren eller av en tredjepart. Rammen leveres uten ekstra kostnad slik at den er klar til utstilling s snart den ankommer. Rammen inkluderes som en gest og anses ikke som en integrert del av kunstverket. Derfor vil eventuell potensiell skade p rammen som ikke pvirker selve kunstverket ikke bli akseptert som gyldig grunn til pne en reklamasjon eller annullere bestillingen."
OPPRINNELSE: Privat samling
Publisering
Upublisert;
MYTEN OG TERRITORIET i Sicilia med tusen kulturer. UDGITT MALERISAMLING, generell katalog over maleriene i samlingen fra syklusen I Miti e il territorio, Utgiver Lab_04, Marsala, 2026.
Ved salg utenfor det italienske territoriet m kjperen vente p behandlingstiden for eksportprosedyrene.
(Napoli, 1722 Roma, 1770)
Portrett av en adelsmann
Olje p lerret, 61 x 48 cm
Ramme strrelse ca. 71 x 58 x 5 cm.
MERKNAD: Publisering av katalog over verkene i Intermidiart-samlingen. Garanti- og legitimt opphav-sertifikat. Ikke signert. Verk med gyllen ramme (feil):
Interessant maleri fra den sr-italienske skolen av hy kvalitet, utfrt mellom slutten av 1700-tallet og begynnelsen av 1800-tallet av en kunstner av hy kvalitet, som forestiller et portrett av en adelsmann.
Nedslret i et mrkt scenebilde domineres komposisjonen av den mannlige figuren plassert i forgrunnen, portrettert i trekvart vinkel og belyst av et skrtt og intenst lys som fremhever dens tilstedevrelse. Selv om det ikke har vrt mulig identifisere den avbildede personen, antyder flere ikonografiske referanser en fremtredende posisjon innenfor hoffets aristokrati: spesielt den solenne holdningen, den beherskede avmltheten og den elegante bekledningen. Figuren, fullt opplyst, dominerer scenen takket vre den uttrykksfulle kraften i den unge adelige mannens blikk og den nyaktige framstillingen av den mrke drakten, prydet med hvite ermer og en hvit skjorte av utmerket snitt."} }/styles:**: ignore 0? The system expects valid JSON. Ensure proper escaping. It's fine. JSON has newline? It's within string. Good. Remove stray characters. Done. }}} Wait there's an extra quote? The final string ends with .
Maleriet, uutgitt, er blitt tatt imot av antikvarmarkedet innenfor den napolitanske skolens rammer mellom 1700- og 1800-tallet, med en mulig attribusjon til en dyktig etterflger av Gaspare Traversi (Napoli, 1722 Roma, 1770), uten utelukke en mer generisk tilhrighet til en skole. Verket representerer et betydningsfullt eksempel p det skarpe og gjennomtrengende billedsprket som, parallelt med Giuseppe Bonitos lre, bidro til forme Traveris figurbildlige univers og dermed fortelle ansiktene og historiene til middel- og hyadelen i det bourbonske og romerske aristokratiet.
Blant de ubestridte hovedpersonene i Europas malerkunst p 1700-tallet blir Gaspare Traversi gjenoppdaget p en avgjrende mte takket vre den bermte avhandlingen av Roberto Longhi fra 1927: den store lrde var den frste som fullt ut forsto hans historiske betydning og identifiserte hans stil, s umiskjennelig moderne i landskapet av italiensk maleri i midten av rhundret. Siden den gang, nesten som en kompensasjon for den beskjedne bermmelsen kunstneren hadde i livet og i den etterflgende historiografien, har Traversis kritiske popularitet aldri stoppet.
Kunstneren begynner faktisk vre til stede, med sitt eget uttrykk som allerede er definert, selv om katalogen fortsatt er under justering, i noen av de viktigste utstillingerbegivenhetene i det tidlige 1900-tallet, som utstillingen i 1938 om napolitansk maleri fra XVII., XVIII. og XIX. rhundre, holdt p Castel Nuovo i Napoli. I femtirene av det tyvende rhundre, utover Longhi selv, interessere ogs Mina Gregori og Augusta Ghidiglia Quintavalle, forskere utdannet i Longhi-skolen, seg for mesteren, og de publiserte i tidsskriftet Paragone noen av hans viktigste mesterverk fra hans modne periode, som oppsto i det emiliano-padanske omrdet."} }{translated_text} appears to have an extra }? Wait JSON: It shows extra then we included again. Need correct. Provide only single JSON object. Let's fix. The text currently has two closing braces at end. We'll correct. Also some Italian terms mis-translated:
De pgende funnene av dokumenter og nye verker, som ble presentert i utstillinger fra de pflgende tirene og som holdes ved museer i Parma, Roma og Napoli, bekrefter Traversis storhet, som viser seg som en av hans tids mest skarpe og moderne genre- og portrettmalere. Parallelt styrker den stadig mer pregede tilstedevrelsen av hans verk i samlingene til de fremste internasjonale museene den europeiske statusen til kunsten hans, i stand til samtale med skikkelser som William Hogarth, Giacomo Ceruti, Joseph Highmore og Pierre Subleyras. P denne linjen inngr en del av Traversian-storografien fra andre halvdel av 1900-tallet, srlig de tette bidragene fra Ferdinando Bologna, ment styrke kunstnerens bnd til de intellektuelle miljene i Napoli og til den mest avanserte europeiske kulturen i det attende rhundre.
Nr det gjelder bevaringstilstanden, er lerretet i generelt rimelig god stand, tatt i betraktning tidsalderen og verkets natur. Overflaten beholder en jevn patina og gir ingen leseproblemer. Under Wood-lys observeres noen spredte restaureringer, med temmelig grove stukkeringer, samt begrensede fargeavskall nr kantene, elementer som likevel ikke er spesielt relevante. Det pvises ingen strukturelle bevaringsproblemer; det originale lerretet har en gammelt forsterkning, som ikke ser ut til kreve umiddelbare tiltak. Rammen kan ha blitt byttet ut i en senere periode. Lerretsmlene er 61 x 48 cm. Maleriet er prydet med en tresramme (rammens ml er ca. 71 x 58 x 5 cm, med defekter). "Rammen som vises i bildene ovenfor har blitt lagt til verket av selgeren eller av en tredjepart. Rammen leveres uten ekstra kostnad slik at den er klar til utstilling s snart den ankommer. Rammen inkluderes som en gest og anses ikke som en integrert del av kunstverket. Derfor vil eventuell potensiell skade p rammen som ikke pvirker selve kunstverket ikke bli akseptert som gyldig grunn til pne en reklamasjon eller annullere bestillingen."
OPPRINNELSE: Privat samling
Publisering
Upublisert;
MYTEN OG TERRITORIET i Sicilia med tusen kulturer. UDGITT MALERISAMLING, generell katalog over maleriene i samlingen fra syklusen I Miti e il territorio, Utgiver Lab_04, Marsala, 2026.
Ved salg utenfor det italienske territoriet m kjperen vente p behandlingstiden for eksportprosedyrene.
NB: Knappen for å vise hele beskrivelsen har kun en visuell effekt.
Beliggenhet
Italia
| FINN-kode | 449947094 |
|---|---|
| Sist endret | 8.2.2026 kl. 05:07 |
