Bildegalleri
(1/1)
Antonio De Bellis (1630–1656), Sirkel av - San Lorenzo
Til salgs58 760 kr
Beskrivelse
ANTONIO DE BELLIS [omrde av]
(Aktiv i Napoli, 1630 1656)
San Lorenzo
Oljemaleri p lerret, cm. 151 x 96
Dimensjon ramme cm. 171 x 118 x 5 ca.
Publisering av katalog over verkene fra Intermidiart-samlingen. Verk uten signatur. Garantibevis og lovlig opphavsrett. Verk med samtidige rammer i utskret tre, gullforgylt og lakkert svart (feil):
Vi presenterer i katalogen et interessant oljemaleri p lerret, som stammer fra en nobel siciliansk familie, avbildende San Lorenzo, en av de mest definerte og gjenkjennelige ikonografiene innen hellig kunst, tett knyttet til hans rolle som diakon og martyrdden han led i 258 e.Kr.
Nyhetene om livet til San Lorenzo er relativt sparsomme, til tross for den enorme folkelige hengivenheten han nyter. Kildene bekrefter at han ble fdt i Spania, i Osca, i Aragn, nr Pireneene. I ung alder flyttet han til Zaragoza for fullfre sin humanistiske og teologiske utdanning; her mtte han den framtidige paven Sisto II, som den gang var en ansett lrer ved et av byens viktigste studiested. Mellom de to oppsto et dypt vennskap og gjensidig respekt.
Deretter, etter en intens migrasjonsstrm mot Roma, flyttet begge til Urbe. Den 30. august 257 ble Sisto II valgt til biskop i Roma, og han ga Lorenzo oppgaven som arkidiakon, noe som gjorde ham ansvarlig for diakoniens veldedighetsarbeid. San Lorenzo tok seg av omtrent 1.500 personer, blant fattige og enker, og utmerket seg med sin iver og dedikasjon.
Den unge diakonen, avbildet med dalmatikaen, den liturgiske drakten med brede ermer som er typisk for hans orden, presenteres med de vanlige ikonografiske attributtene: martyrens palme og et torturverkty, sannsynligvis en rist eller en stige, en klar referanse til den straffen han ble utsatt for.
Nr det gjelder tilknytningen, plasserer verket seg fullt ut innenfor den beste figurative tradisjonen i Italia p 1600-tallet, og avslrer stilistiske innflytelser som kan spores til skolen i Italia sentrum-sr, og spesielt til de mest raffinerte erfaringene innen napolitansk maleri.
Figurens oppbygging, sammen med de leksikalske karakteristikkene og sammenligningen med malerier som skildrer lignende mannlige figurer, gjr det mulig plassere verket som den lokale kritikken forsiktig har ppekt innenfor rammen av en kunstner med en intens og uttrykksfull malerisk flelse, nr Bernardo Cavallino og Andrea Vaccaro, og aktiv i kretsen rundt Antonio De Bellis (Napoli, 16301656). De Bellis, en maler med markant originalitet, var en av hovedpersonene i den napolitanske kunstscenen p midten av 1600-tallet, og str i dag i sentrum av en fornyet og livlig historiefaglig debatt; hans verk er bevart i prestisjetunge europeiske museumsamlinger.
Nylig, p 1980-tallet, ble Antonio de Bellis anerkjent som en av de fremtredende skikkelsene innen malerkunsten i det sekstende rhundre i Napoli, men detaljene om hans liv og karriere er fortsatt svrt knappe. Hans frste biograf, Bernardo De Dominici, som skrev p 1700-tallet, roste hans verk: ... uansett kan man se i dem den utmerkede komposisjonen, med hvilken de er skapt, det gode tegningen, og forstelsen av chiaroscuro, med vakre lyssettinger.
Antonio De Bellis var en elev av Massimo Stanzione, en viktig napolitansk maler fra det syttende rhundre, kjent som den Napolitanske Guido Reni. Selv om biografen Bernardo De Dominici hevdet at han dde i 1656 under pesten i Napoli, har funnet av signerte verk datert til perioden etter (1657-1658) vist at De Bellis fortsatte arbeide ogs etter den datoen.
I lang tid var De Bellis nesten ukjent, men i dag er han anerkjent som en av de mest betydningsfulle malerne i det 1600-tallet, ikke bare napolitansk, men ogs italiensk. Opprinnelig pvirket av Maestro degli annunci og Guarino, utviklet De Bellis seg mot stilen til Stanzione og Cavallino, og ble en stor representant for napolitansk naturalisme. Hans gjenoppdagelse ble forutsett i 1972 av kritiker Causa, som hadde identifisert et av hans betydningsfulle verk i kirken San Carlo alle Mortelle.
Nr det gjelder tilstanden til konserveringen, fremstr lerretet i generelt ganske god stand, tatt i betraktning maleriets alder. Overflaten viser en patinert maling. Ved bruk av Wood-lys kan man se noen spredte restaureringer og noen lette svelgninger og oksideringer i overflaten, men ingenting som er virkelig betydningsfullt. Det er ingen synlige konserveringsproblemer, og det originale lerretet har en gammel rintello som ikke ser ut til kreve inngrep. Under sollys er det synlig et fint craquel som er typisk for perioden. Rammen kan ha blitt erstattet samtidig med rintelloen. Maleriet med god malerhnd er svrt interessant bde p grunn av sin ikonografiske oppbygging, fargeleggingen, som vitner om en kunstner med stor tolkningskraft, og derfor kan det vre behov for ytterligere studier for fastsl attributter. Mlene p lerretet er 151 x 96 cm.
Verket er utsmykket med en vakker antikk ramme i utskret tre, gullforgylt og lakkert svart (rammens ml er ca. 171 x 118 x 5 cm, med noen feil). "Rammen som vises p bildene ovenfor er lagt til av selgeren eller en tredjepart. Rammen leveres uten ekstra kostnad slik at den er klar til bli utstilt umiddelbart ved mottak. Rammen er inkludert som en gest, og anses ikke som en del av kunstverket. Derfor vil eventuelle skader p rammen som ikke pvirker selve kunstverket, ikke bli akseptert som gyldig grunn for pne en klage eller kansellere bestillingen."
Maleriet selges uten ramme, til tross for at det er utstyrt med en vakker, utskret tre-ramme.
Opprinnelse: Coll. Privata Siciliana
Publisering:
Uten sidestykke
*Myter og territorium i Sicilia med tusen kulturer. Utddd kvadrer, generell katalog over maleriene i samlingen av syklusen Myter og territorium, utgiver Lab_04, Marsala, 2025.
Operahuset vil bli sendt p grunn av sin skjrhet og store strrelse med trekasse og polystyren eller en plitelig transportr. Ved salg utenfor det italienske territoriet m kjperen vente p behandlingstiden for eksportpapirene.
Informasjon om at forsendelsene kan oppleve forsinkelser p grunn av strrelsen p verket. Vi beklager eventuelle ulemper og takker for forstelsen.
(Aktiv i Napoli, 1630 1656)
San Lorenzo
Oljemaleri p lerret, cm. 151 x 96
Dimensjon ramme cm. 171 x 118 x 5 ca.
Publisering av katalog over verkene fra Intermidiart-samlingen. Verk uten signatur. Garantibevis og lovlig opphavsrett. Verk med samtidige rammer i utskret tre, gullforgylt og lakkert svart (feil):
Vi presenterer i katalogen et interessant oljemaleri p lerret, som stammer fra en nobel siciliansk familie, avbildende San Lorenzo, en av de mest definerte og gjenkjennelige ikonografiene innen hellig kunst, tett knyttet til hans rolle som diakon og martyrdden han led i 258 e.Kr.
Nyhetene om livet til San Lorenzo er relativt sparsomme, til tross for den enorme folkelige hengivenheten han nyter. Kildene bekrefter at han ble fdt i Spania, i Osca, i Aragn, nr Pireneene. I ung alder flyttet han til Zaragoza for fullfre sin humanistiske og teologiske utdanning; her mtte han den framtidige paven Sisto II, som den gang var en ansett lrer ved et av byens viktigste studiested. Mellom de to oppsto et dypt vennskap og gjensidig respekt.
Deretter, etter en intens migrasjonsstrm mot Roma, flyttet begge til Urbe. Den 30. august 257 ble Sisto II valgt til biskop i Roma, og han ga Lorenzo oppgaven som arkidiakon, noe som gjorde ham ansvarlig for diakoniens veldedighetsarbeid. San Lorenzo tok seg av omtrent 1.500 personer, blant fattige og enker, og utmerket seg med sin iver og dedikasjon.
Den unge diakonen, avbildet med dalmatikaen, den liturgiske drakten med brede ermer som er typisk for hans orden, presenteres med de vanlige ikonografiske attributtene: martyrens palme og et torturverkty, sannsynligvis en rist eller en stige, en klar referanse til den straffen han ble utsatt for.
Nr det gjelder tilknytningen, plasserer verket seg fullt ut innenfor den beste figurative tradisjonen i Italia p 1600-tallet, og avslrer stilistiske innflytelser som kan spores til skolen i Italia sentrum-sr, og spesielt til de mest raffinerte erfaringene innen napolitansk maleri.
Figurens oppbygging, sammen med de leksikalske karakteristikkene og sammenligningen med malerier som skildrer lignende mannlige figurer, gjr det mulig plassere verket som den lokale kritikken forsiktig har ppekt innenfor rammen av en kunstner med en intens og uttrykksfull malerisk flelse, nr Bernardo Cavallino og Andrea Vaccaro, og aktiv i kretsen rundt Antonio De Bellis (Napoli, 16301656). De Bellis, en maler med markant originalitet, var en av hovedpersonene i den napolitanske kunstscenen p midten av 1600-tallet, og str i dag i sentrum av en fornyet og livlig historiefaglig debatt; hans verk er bevart i prestisjetunge europeiske museumsamlinger.
Nylig, p 1980-tallet, ble Antonio de Bellis anerkjent som en av de fremtredende skikkelsene innen malerkunsten i det sekstende rhundre i Napoli, men detaljene om hans liv og karriere er fortsatt svrt knappe. Hans frste biograf, Bernardo De Dominici, som skrev p 1700-tallet, roste hans verk: ... uansett kan man se i dem den utmerkede komposisjonen, med hvilken de er skapt, det gode tegningen, og forstelsen av chiaroscuro, med vakre lyssettinger.
Antonio De Bellis var en elev av Massimo Stanzione, en viktig napolitansk maler fra det syttende rhundre, kjent som den Napolitanske Guido Reni. Selv om biografen Bernardo De Dominici hevdet at han dde i 1656 under pesten i Napoli, har funnet av signerte verk datert til perioden etter (1657-1658) vist at De Bellis fortsatte arbeide ogs etter den datoen.
I lang tid var De Bellis nesten ukjent, men i dag er han anerkjent som en av de mest betydningsfulle malerne i det 1600-tallet, ikke bare napolitansk, men ogs italiensk. Opprinnelig pvirket av Maestro degli annunci og Guarino, utviklet De Bellis seg mot stilen til Stanzione og Cavallino, og ble en stor representant for napolitansk naturalisme. Hans gjenoppdagelse ble forutsett i 1972 av kritiker Causa, som hadde identifisert et av hans betydningsfulle verk i kirken San Carlo alle Mortelle.
Nr det gjelder tilstanden til konserveringen, fremstr lerretet i generelt ganske god stand, tatt i betraktning maleriets alder. Overflaten viser en patinert maling. Ved bruk av Wood-lys kan man se noen spredte restaureringer og noen lette svelgninger og oksideringer i overflaten, men ingenting som er virkelig betydningsfullt. Det er ingen synlige konserveringsproblemer, og det originale lerretet har en gammel rintello som ikke ser ut til kreve inngrep. Under sollys er det synlig et fint craquel som er typisk for perioden. Rammen kan ha blitt erstattet samtidig med rintelloen. Maleriet med god malerhnd er svrt interessant bde p grunn av sin ikonografiske oppbygging, fargeleggingen, som vitner om en kunstner med stor tolkningskraft, og derfor kan det vre behov for ytterligere studier for fastsl attributter. Mlene p lerretet er 151 x 96 cm.
Verket er utsmykket med en vakker antikk ramme i utskret tre, gullforgylt og lakkert svart (rammens ml er ca. 171 x 118 x 5 cm, med noen feil). "Rammen som vises p bildene ovenfor er lagt til av selgeren eller en tredjepart. Rammen leveres uten ekstra kostnad slik at den er klar til bli utstilt umiddelbart ved mottak. Rammen er inkludert som en gest, og anses ikke som en del av kunstverket. Derfor vil eventuelle skader p rammen som ikke pvirker selve kunstverket, ikke bli akseptert som gyldig grunn for pne en klage eller kansellere bestillingen."
Maleriet selges uten ramme, til tross for at det er utstyrt med en vakker, utskret tre-ramme.
Opprinnelse: Coll. Privata Siciliana
Publisering:
Uten sidestykke
*Myter og territorium i Sicilia med tusen kulturer. Utddd kvadrer, generell katalog over maleriene i samlingen av syklusen Myter og territorium, utgiver Lab_04, Marsala, 2025.
Operahuset vil bli sendt p grunn av sin skjrhet og store strrelse med trekasse og polystyren eller en plitelig transportr. Ved salg utenfor det italienske territoriet m kjperen vente p behandlingstiden for eksportpapirene.
Informasjon om at forsendelsene kan oppleve forsinkelser p grunn av strrelsen p verket. Vi beklager eventuelle ulemper og takker for forstelsen.
NB: Knappen for å vise hele beskrivelsen har kun en visuell effekt.
Beliggenhet
Italia
| FINN-kode | 445402214 |
|---|---|
| Sist endret | 10.1.2026 kl. 15:07 |
